RadiKult’, vivre l’art avec passion

  • René Magritte, en quête de sens

    L’œuvre de René Magritte, peintre surréaliste belge du XXe siècle, est un riche terrain d’investigation pour qui entend en démystifier la signification. En adoptant une approche symbolique et sémiologique, on peut toutefois identifier en quoi les signes visuels de ses tableaux déjouent nos attentes et invitent à une réflexion sur la représentation et ses subversions…

  • Le cinéma français, miroir brisé de la société ?

    C’est un secret de Polichinelle : le cinéma français ne reflète pas la diversité de la société. Dominé par des personnages masculins, blancs, hétérosexuels, urbains et occupant des fonctions élevées, généralement de cadres, le grand écran hexagonal portraiture un monde qui ne correspond aucunement aux réalités démographiques ou sociales de la population française.

  • Quand le cinéma érige la ville en personnage à part entière

    Un après-midi de chien s’ouvre sur des plans courts de New York, Playtime redéfinit la topographie de la ville moderne, Zodiac balaie une banlieue résidentielle en travelling latéral. De tout temps, le cinéma a érigé la cité en personnage à part entière, incubatrice d’intrigues diverses ou révélatrice de sociétés aux failles béantes. Que cela soit au sein des quartiers suburbains…

  • L’épineuse question de la beauté dans l’art

    Les philosophes, depuis Platon, ont cherché à définir ce qu’est la beauté. Réduite à un plan strictement esthétique, elle s’est longtemps posée en jauge de la production artistique. Mais l’art contemporain, notamment, avec des figures telles qu’Andres Serrano, Anish Kapoor, Marcel Duchamp ou Marina Abramović, a contribué à bousculer les normes établies et nous a…

  • Les extraterrestres au cinéma, exploration de l’inconnu

    De tous temps, l’imagination fertile des cinéastes a donné vie à des mondes et des créatures parfois extraordinaires. Dans ce maelstrom créatif, les extraterrestres occupent une place de choix, incarnant tour à tour des menaces terrifiantes, des êtres bienveillants ou des entités énigmatiques. Penchons-nous plus avant sur leur(s) représentation(s).

  • Peut-on séparer l’artiste de l’homme ? 

    Le débat concernant la séparabilité de l’homme et de l’artiste persiste. Ces deux entités, intimement liées, sont-elles susceptibles d’être dissociées, ou sont-elles condamnées à une union indissoluble, en vertu de laquelle les écarts de l’homme nuiraient à la légitimité de l’œuvre ? En plongeant dans les profondeurs de la subjectivité artistique, l’objectivité humaine et les confluences…

  • James Devlin dans Oz : la politique incubatrice des tensions carcérales

    Malgré un temps d’écran relativement restreint, James Devlin, gouverneur impitoyable mais charismatique, s’inscrit au frontispice de la série Oz. La raison en est simple : en intégrant des préoccupations psychosociales et politiques dans le microcosme de la prison d’État d’Oswald, la série de Tom Fontana déconstruit patiemment le système pénitentiaire américain. Elle s’attache à présenter…

  • Critique de la raison précaire : quand Javier López Alós soupèse la précarité intellectuelle 

    L’ouvrage Critique de la raison précaire du philosophe espagnol Javier López Alós met en lumière la vulnérabilité de la pensée, de la culture et de l’individu face à la montée de la précarité, exacerbée par le néolibéralisme et l’homogénéisation des valeurs. Cet essai engagé s’échine à prendre la juste mesure d’un phénomène sociologique dont les…

  • Claude Monet, héraut de la peinture impressionniste

    Figurant parmi les grands maîtres de l’impressionnisme, Claude Monet a défié les traditions artistiques en représentant la beauté subtile du monde à travers la transparence de la lumière et la vibration de la couleur. Son influence demeure palpable dans le paysage artistique contemporain et son travail fait régulièrement l’objet de réexamens passionnés.

  • L’Inconnu du Nord-Express, le meurtre en aller simple ?

    Le script de L’Inconnu du Nord-Express apparaît bien meilleur que l’image qu’en a parfois donnée Alfred Hitchcock lui-même. Il n’avait toutefois pas tort quand il résumait ainsi son film : « Le point de départ, c’est que, si vous serrez la main d’un fou furieux, vous vendez peut-être votre âme au diable… » 

  • Le cinéma est-il plaisir avant toute chose ?

    « Un film n’est pas une tranche de vie, c’est une tranche de gâteau. » – Alfred Hitchcock Disons-le d’emblée : Alfred Hitchcock n’avait que partiellement raison. Dans des proportions qui diffèrent d’une fois à l’autre, un film est toujours, ou presque, la conjugaison d’une écriture et d’un spectacle. Il restitue sur un écran une…

  • Qui sommes-nous ?

    RadiKult’ est un magazine culturel indépendant, passionné et engagé, dédié à la promotion de la culture sous toutes ses formes. L’émulation artistique préside à notre aventure éditoriale. Notre objectif est de vous offrir une voie d’accès vers le cinéma, la littérature, la musique, les séries télévisées, les arts vivants ou picturaux, autant de disciplines appelées…